Mari kita lurus; Selfie bukan perkara yang sama seperti potret diri. Self-Portraiture adalah bentuk seni. Selfies cepat terkunci. Selfies lebih mudah untuk dicapai manakala potret diri mengambil perancangan dan penglihatan.
Nasib baik untuk anda semua Saya tidak melakukan banyak sama ada sama sekali. Saya bertanya kepada kawan lama jurugambar mudah alih saya, Kristie Michelle, untuk memberikan anda beberapa garis panduan mengenai bagaimana dia menguasai genre ini. Senjata pilihannya ialah iPhone 4, iPhone 6, dan yang terbaru ialah iPhone 6S. Dia menggunakan tripod Joby, dan dia pergi ke mengedit aplikasi adalah Mextures, Snapseed, VSCO, PaintFX, RNI Films, Tadaa, dan Photo Handy.
Pada tahun 2015, dia adalah artis yang dipaparkan semasa pameran Foto Mudah Alih Kini di Columbus, Ohio. Semak petua beliau dan lebih penting lagi periksa kerjanya di platform sosialnya; Instagram / Flickr / Facebook.
01 dari 05
LIGHTING
Pencahayaan adalah rakan anda. Pencahayaan semulajadi adalah sahabat terbaik anda, dan anda menyukainya dengan sepenuh hati. Dengan pencahayaan yang betul, sama ada dalam / luar ruangan, semula jadi / studio, ia boleh membuat atau memecah foto. Ia mewujudkan kedalaman imej anda, membuat permainan bayangan hebat, dan boleh mengubah keseluruhan pukulan.
Masa terbaik, untuk menggunakan cahaya semulajadi adalah pada waktu pagi, atau pada waktu petang sekitar waktu matahari terbenam. Lebih baik dikenali sebagai "Golden Hours". Anda tidak mahu cahaya matahari yang teruk pada waktu tengah hari. Pendekatan yang lebih lembut dan halus adalah yang terbaik untuk potret diri. Sudah tentu, dengan pencahayaan studio, bila-bila masa adalah masa yang baik.
Berikut adalah tip tambahan: penggunaan tirai semata-mata, di atas tingkap, bertindak sebagai penyebar untuk cahaya semula jadi dan akan melembutkannya. Lagi »
02 dari 05
KOMPOSISI
Komposisi adalah kunci! Anda sentiasa boleh menggunakan "Peraturan Ketiga", tetapi ia juga menyeronokkan untuk berfikir di luar kotak. Sentiasa perhatikan apa yang ada di sekeliling anda, nongkrong di latar belakang, dan lain-lain. Anda sentiasa boleh menggunakan objek untuk kelebihan anda, asalkan ia sesuai dengan apa yang anda cuba capai dengan imej anda. Kadang-kadang tumbuhan atau lampu itu kelihatan baik di latar belakang, dan kadang-kadang ia mungkin meninggalkan penonton yang keliru. "Adakah ia sepatutnya di sana? Adakah mereka menyedari bahawa ia ada di sana?" Sekiranya anda akan menggunakan alat peraga, meletakkannya secara strategik. Merancang komposisi anda.
03 dari 05
EMOSI
Kepada saya, ini sama pentingnya dengan pencahayaan. Potret diri anda harus selalu menyampaikan beberapa jenis emosi, baik itu gembira, sedih, marah, gembira, misterius, serius, licik, muram, bodoh ... .mendapatkan maksud saya! Beritahu cerita tanpa harus mengatakan satu perkataan. Kebanyakan potret diri saya adalah sifat yang serius / somber, anda tidak pernah melihat saya tersenyum. Ini tidak bermakna saya bukan orang yang bahagia. Ini adalah seni, selepas semua. Saya rasa dengan lukisan jenis ini, anda mendapat reaksi terbaik dari orang, ia menceritakan kisah terbaik. Saya secara amnya akan menemani imej saya dengan lirik lagu atau petikan yang saya dapati. Saya akan membaca atau mendengar sesuatu yang saya suka, dan kemudian membuat imej untuk pergi bersamanya, atau saya akan melakukan penembakan, dan kemudian memulakan tugas yang kadang-kadang menakutkan mencari lirik atau petikan yang sempurna untuk pergi dengan imej, berdasarkan bagaimana Saya memandangnya. Kadang-kadang saya memerlukan masa yang lebih lama untuk mencari perlawanan, berbanding dengan melakukan potret! Ini bukan hanya selfies. Lagi »
04 dari 05
TANDA ANDA (apa yang membuatkan anda menonjol, apa yang anda dikenali)
Cari ceruk anda. Sesuatu yang akan membezakan anda daripada orang lain. Anda bukan satu-satunya yang mengambil potret diri, jadi buat kesan! Bagi saya, ini adalah dua perkara: Pertama, saya akan menjadi potret muram saya yang muram. Saya rasa bahawa jenis potret ini memberi impak yang paling. Mereka menyampaikan kedalaman dan emosi, yang saya selalu cuba untuk mendapatkan dengan mana-mana potret saya. Mereka menyatakan begitu banyak, dan saya mahu membuat penonton berasa sesuatu ketika melihat potret saya. Kedua adalah sesuatu yang lebih menarik di sisi keseronokan diri ... siri kaki hitam dan putih. Beberapa tahun yang lalu, saya telah menghantar satu pukulan kaki saya, disunting dalam warna hitam dan putih. Seorang kawan saya mencadangkan, atau mencabar saya, untuk memulakan siri di Instagram. Saya tidak merancang untuk menjadi "perkara" saya tetapi ia berlaku. Sejak bertahun-tahun, saya telah memberitahu pengikut saya bahawa mereka dapat mengenali kaki saya sebelum mereka melihat nama saya. Sekarang tandatangan itu! Jika anda ingin melihat apa yang saya fikir adalah siri yang unik, anda boleh menyemak hashtag saya di IG. #hoodkitty_bwlegs_series Terdapat hampir 180 imej dalam siri ini. Lagi »
05 dari 05
SELAMATKAN IT / MEMILIKI / MENINGKATKAN ART ANDA
Berseronok! Nikmati apa yang anda lakukan! Seperti yang saya katakan di hujung # 4, ia sentiasa bagus untuk mempunyai "perkara" anda, tetapi saya fikir memperluaskan kesenian anda dan menolak sempadan anda adalah sesuatu yang perlu dilakukan setiap artis. Percubaan dengan pelbagai jenis penyuntingan (terdapat banyak aplikasi di luar sana!), Bekerjasama dengan artis lain, mendapat pendapat dari orang yang pendapat penting kepada anda, mempercayai diri anda dan apa yang anda tunjukkan di sana, tetapi juga bertanya kepada diri sendiri ... "apa adakah saya ingin mengatakan dengan potret diri ini? ". Beri makna di sebalik apa yang anda lakukan. Jangan hanya mengambil gambar untuk mengambil gambar. Fotografi, tidak kira apa gaya yang anda lakukan, selalu bersenang-senang, dinikmati, dan mempunyai makna untuk anda.