Dengan mengikuti beberapa peraturan mudah untuk penyuntingan video, anda boleh membuat aliran filem anda bersama-sama dengan lancar, dalam gaya klasik, tanpa menggunakan banyak peralihan.
Sudah tentu, peraturan telah dibuat untuk dipecahkan dan editor kreatif mengambil lesen seni ekstrem. Tetapi, jika anda baru dalam kraf penyuntingan video, pelajari peraturan ini dan pertimbangkan mereka sebagai asas untuk membangunkan kemahiran anda.
01 dari 10
B-Roll
B-roll merujuk kepada rakaman video yang menetapkan tempat kejadian, mendedahkan butiran, atau secara umumnya meningkatkan cerita. Sebagai contoh, bermain di sekolah, selain menembak permainan, anda boleh mendapatkan b-roll di luar sekolah, program, wajah ahli penonton, ahli cast bersembunyi di sayap atau butiran pakaian.
Klip ini boleh digunakan untuk menampung sebarang luka atau peralihan yang lancar dari satu tempat ke tempat yang lain.
02 dari 10
Jangan Lompat
Pemotongan lompat berlaku apabila anda mempunyai dua pukulan berturut-turut dengan persediaan kamera yang sama, tetapi perbezaan dalam subjek. Ia berlaku paling kerap semasa mengedit wawancara, dan anda ingin memotong beberapa kata atau frasa yang dikatakan oleh subjek.
Sekiranya anda membiarkan tembakan yang tersisa bersebelahan, penonton akan terkejut dengan penyataan semula subjek yang sedikit. Sebaliknya, tutup potong dengan beberapa b-roll, atau gunakan pudar.
03 dari 10
Tinggal di Plane Anda
Apabila menembak, bayangkan terdapat garis mendatar antara anda dan subjek anda. Sekarang, tinggal di sebelah barisan anda. Dengan memerhatikan satah 180 darjah, anda menyimpan perspektif yang lebih semula jadi untuk penonton.
Jika anda mengedit rakaman yang tidak mematuhi peraturan ini, cuba gunakan b-roll antara potongan. Dengan cara ini, perubahan dalam perspektif tidak akan tiba-tiba, jika ia kelihatan sama sekali. Lagi ยป
04 dari 10
45 darjah
Apabila menyunting bersama satu adegan ditembak dari pelbagai sudut kamera , sentiasa cuba menggunakan tembakan yang melihat subjek dari sekurang-kurangnya perbezaan 45 darjah. Jika tidak, tembakan terlalu sama dan kelihatan hampir seperti lompat memotong kepada penonton.
05 dari 10
Cut on Motion
Pergerakan mengalihkan mata dari perhatikan pengeditan luka. Oleh itu, apabila memotong dari satu imej ke yang lain, sentiasa cuba melakukannya apabila subjek bergerak. Sebagai contoh, memotong dari kepala berpaling ke pintu pembukaan adalah lebih halus daripada memotong dari kepala yang masih ada ke pintu yang hendak dibuka.
06 dari 10
Tukar Panjang Fokal
Apabila anda mempunyai dua pukulan subjek yang sama, mudah untuk dipotong antara sudut rapat dan lebar. Oleh itu, ketika menangkap wawancara, atau acara yang panjang seperti perkahwinan, itulah idea yang baik untuk sesekali mengubah panjang fokus. Pukulan yang luas dan penutupan sederhana boleh dipotong bersama, membolehkan anda mengedit bahagian dan mengubah urutan tembakan tanpa lompatan lompat yang jelas.
07 daripada 10
Potong pada Elemen Serupa
Ada potongan di Apocalypse Now dari kipas siling berputar ke helikopter. Pemandangan berubah secara dramatik, tetapi unsur-unsur visual yang serupa membuat pemotongan lancar dan kreatif.
Anda boleh melakukan perkara yang sama dalam video anda. Potong dari bunga pada kek perkahwinan ke boutenier pengantin lelaki, atau kecondong ke langit biru dari satu adegan dan kemudian turun dari langit ke adegan yang berbeza.
08 dari 10
Lap
Apabila bingkai memenuhi satu elemen (seperti belakang jaket saman hitam), ia memudahkan untuk dipotong ke tempat yang sama sekali berbeza tanpa menjejaskan penonton. Anda boleh menetapkan tisu semasa menembak, atau hanya mengambil keuntungan apabila ia berlaku secara semula jadi.
09 dari 10
Padankan Scene
Keindahan pengeditan adalah bahawa anda boleh mengambil rakaman rakaman daripada perintah atau pada masa yang berasingan, dan memotongnya bersama supaya ia muncul sebagai satu kejadian yang berterusan. Untuk melakukan ini dengan berkesan, elemen-elemen dalam tembakan harus dipadankan.
Sebagai contoh, subjek yang keluar dari hak bingkai harus memasukkan bingkai tembakan seterusnya ke kiri. Jika tidak, nampaknya mereka berbalik dan berjalan ke arah yang lain. Atau, jika subjek memegang sesuatu dalam satu pukulan, jangan potong langsung ke tembakan mereka dengan tangan kosong.
Jika anda tidak mempunyai tembakan yang betul untuk membuat penyesuaian yang sepadan, masukkan beberapa b-roll di antara.
10 daripada 10
Memotivasi Diri Anda
Pada akhirnya, setiap potongan harus dimotivasi. Harus ada sebab yang anda ingin beralih dari satu pukulan atau sudut kamera ke yang lain. Kadang-kadang motivasi itu mudah seperti, "kamera mengguncang," atau "seseorang berjalan di depan kamera."
Sebaik-baiknya, motivasi anda untuk memotong harus memajukan cerita bercerita tentang video anda.