Top 5 Photo Editing Skills to Master

Nampak seperti pro dengan setiap foto

Ia tidak biasa mempunyai gambar tunggal menangkap adegan dengan tepat seperti yang dimaksudkan. Terdapat beberapa pengecualian, seperti foto potret yang diambil di dalam studio, di mana pencahayaan, latar belakang, kedudukan kamera, dan juga penangkapan berada di bawah kawalan yang sangat baik. Syukurlah, terdapat banyak program pengeditan imej dan apl mudah alih yang dibungkus dengan alat untuk membantu anda meningkatkan foto anda.

Kemahiran / teknik penyuntingan foto yang anda ingin tunaikan ialah:

Hasil terbaik akan datang dari perisian desktop / komputer riba (misalnya Adobe Photoshop CS / Elements dan alternatif untuk Photoshop ), walaupun beberapa aplikasi mudah alih untuk Android / iOS juga cukup mampu. Sebelum anda memulakan, pastikan anda bekerja pada salinan foto dan bukan asalnya . Anda tidak mahu secara tidak sengaja dan / atau menimpa / kehilangan data asal secara kekal!

01 dari 05

Tanaman dan Ketiga Ketiga

Alat tanaman adalah salah satu cara yang paling berkesan untuk mengarahkan perhatian penonton ke tempat yang anda inginkan. Mark Desmond / Getty Images

Kecuali anda secara khusus merancang dan menangkap tangkapan sempurna setiap kali, ada peluang yang baik bahawa banyak foto anda dapat dipertingkatkan dengan beberapa tanaman. Walaupun dianggap kemahiran manipulasi imej asas, penggunaan alat tanaman adalah salah satu cara yang paling berkesan untuk mengarahkan perhatian penonton ke tempat yang anda inginkan.

Menanam foto melibatkan membuang bahagian yang tidak diingini (biasanya luar) pada imej. Ia cepat dan mudah dilakukan, dan hasilnya boleh menjadikan foto-foto hebat menjadi orang yang profesional. Pertimbangkan:

Salah satu istilah yang paling umum yang didengar dalam fotografi ialah Peraturan Ketiga , yang berkaitan dengan komposisi. Fikirkan Peraturan Ketiga seperti menyerap grid 3x3 (iaitu garis tic-tac-toe) di atas imej - banyak kamera digital dan program penyunting perisian mempunyai ciri standard ini. Kajian telah menunjukkan bahawa, apabila melihat imej, mata kita secara semulajadi akan tertarik ke arah titik persimpangan grid. Walau bagaimanapun, ramai di antara kita biasanya mengambil gambar dengan mata pelajaran mati dalam bingkai.

Dengan mendayakan lapisan Ketiga Peraturan, anda boleh menyesuaikan tanaman supaya subjek / unsur sengaja diletakkan di sepanjang garis dan / atau di titik persimpangan. Sebagai contoh, dalam fotografi landskap , anda mungkin mahu memangkas imej supaya ufuk atau latar depan ditetapkan di sepanjang salah satu garis mendatar. Untuk potret, anda mungkin mahu meletakkan kepala atau mata di titik persimpangan.

02 dari 05

Berputar

Memutar foto hanya cukup dapat menetapkan perspektif yang betul dan menyingkirkan apa-apa gangguan subliminal. Plume Creative / Getty Images

Foto berputar adalah satu lagi kemahiran asas, mudah dan kritikal untuk digunakan apabila mengedit imej. Fikirkan tentang apabila anda melihat bingkai gambar atau rak terapung yang digantung di dinding. Atau meja dengan kaki yang tidak rata yang bergerak sedikit apabila setiap orang bersandar di atasnya. Cukup mengganggu, kan? Sukar bagi ramai untuk tidak membetulkan isu-isu sedemikian sebaik sahaja menyedari mereka.

Konsep yang sama juga berkaitan dengan fotografi - tembakan mungkin tidak selalu selaras seperti yang diharapkan, walaupun menggunakan tripod. Memutar foto hanya cukup dapat menetapkan perspektif yang betul dan menyingkirkan apa-apa gangguan subliminal. Jangan lupa untuk menanam sekali lagi (untuk membingkaikan) selepas berputar. Pertimbangkan:

Petua: Menambah garis grid (contohnya klik Lihat dalam bar menu Photoshop, kemudian pilih Grid ) boleh membantu dengan penjajaran yang tepat

Tetapi ketahui bahawa foto tidak selalu perlu diputar supaya elemen disejajarkan dengan sempurna secara menegak atau mendatar. Kadang-kadang, anda mungkin mahu memutar imej (dan kemudian tanaman) untuk memberi mereka kecenderungan yang kreatif, tidak diduga!

03 dari 05

Memohon Lapisan Pelarasan dan Masker

Lapisan penyesuaian membenarkan pengubahsuaian tanpa menjejaskan imej asal secara kekal. Mark Desmond / Getty Images

Sekiranya anda ingin menyempurnakan tahap (nilai tonal), kecerahan / kontras, warna / ketepuan, dan banyak lagi dengan cara yang tidak merosakkan (iaitu membuat pengubahsuaian tanpa menjejaskan imej asal secara kekal), memohon lapisan penyesuaian adalah cara untuk pergi. Fikirkan lapisan pelarasan seperti transparansi projektor overhead; anda boleh tulis / warna pada mereka seberapa banyak yang anda suka untuk mengubah apa yang anda lihat , tetapi apa yang di bawahnya tidak disentuh . Inilah caranya untuk membuat lapisan pelarasan menggunakan Photoshop CS / Elements:

  1. Tekan ' D ' untuk menetapkan semula warna latar belakang / latar belakang.

  2. Klik Layer pada bar menu.

  3. Pilih Layer Penyesuaian Baru .

  4. Pilih jenis lapisan yang dikehendaki.

  5. Klik OK (atau tekan kekunci Enter).

Apabila anda memilih lapisan pelarasan, Panel Pelarasan (biasanya muncul di bawah Panel Lapisan ) menawarkan kawalan yang sesuai. Perubahan tercermin dengan segera. Sekiranya anda ingin melihat sebelum / selepas, hanya togol bahawa penglihatan lapisan pelarasan (ikon mata). Anda boleh mempunyai beberapa lapisan pelarasan pada masa yang sama, sama ada untuk membandingkan (misalnya melihat jika anda lebih suka warna hitam dan putih vs. sepia) dan / atau menggabungkan kesan.

Setiap lapisan penyesuaian datang dengan topeng lapisannya sendiri (diwakili oleh kotak putih bersebelahan dengan nama lapisan penyesuaian). Topeng lapisan mengawal penglihatan bahagian terpilih lapisan penyesuaian - kawasan putih kelihatan, hitam tersembunyi.

Katakan anda mempunyai gambar yang anda ingin buat hitam dan putih kecuali untuk semua yang berwarna hijau. Anda akan memilih Hue / Saturation apabila membuat lapisan penyesuaian, gerakkan bar slider Saturasi ke kiri (-100), dan kemudian gunakan Alat Berus untuk berus di kawasan hijau (anda boleh menyembunyikan / membuka semula lapisan pelarasan mengintip pada warna yang anda cari). Lebih menyentuh beberapa piksel? Hanya gunakan alat penghapus untuk "memadamkan" tanda berus hitam itu. Kotak putih topeng lapisan akan mencerminkan pengeditan anda dan menunjukkan apa yang kelihatan dan tidak.

Jika anda selesai atau tidak suka lapisan penyesuaian, hapus sahaja! Imej asal tetap tidak tercedera.

04 dari 05

Membetulkan Warna dan Ketepuan

Untuk mengekalkan keseimbangan dan realisme foto, berhati-hatilah untuk tidak lebih atau kurang menonjolkan imej. Burzain / Getty Images

Kamera digital moden cukup berkebolehan, tetapi kadang-kadang (contohnya kerana keadaan pencahayaan / persekitaran, cara proses proses sensor, dll.) Warna dalam foto boleh sedikit. Cara cepat untuk memberitahu adalah dengan melihat:

Suhu cahaya (misalnya sejuk dari langit biru cerah, lebih panas semasa matahari terbit / matahari terbenam, putih buruk di bawah mentol fluorescent, dan lain-lain) semasa penggambaran boleh menjejaskan nada kulit dan unsur putih dengan corak warna. Syukurlah, tweak kecil - terutamanya dengan lapisan penyesuaian yang dinyatakan di atas - boleh membetulkan warna.

Banyak program pengeditan imej (dan beberapa aplikasi) menawarkan ciri Pembetulan Warna Auto , yang umumnya berfungsi dengan baik (tetapi tidak selalu sempurna). Jika tidak, warna boleh dimanipulasi secara manual dengan menyesuaikan:

Yang disebutkan di atas boleh didapati sebagai lapisan penyesuaian Photoshop CS / Elements, yang menawarkan kawalan yang lebih besar ke atas membuang cast warna dan meningkatkan ketepuan.

Untuk mengekalkan keseimbangan dan realisme foto, berhati-hatilah untuk tidak lebih atau kurang menembus imej - atau sekurang-kurangnya warna yang sepatutnya kekal lebih semula jadi. Bagaimanapun, anda boleh membuat penyelarasan untuk memilih kawasan imej (seperti dengan topeng lapisan yang disebutkan di atas) untuk menyerap warna tertentu untuk sedikit dramatisasi kreatif. Jangan lupa melaraskan kecerahan, kontras, sorotan, dan bayang-bayang, kerana mereka dapat membantu dengan kedalaman dan pemisahan warna untuk benar-benar membuat imej pop!

05 dari 05

Mengasah

Banyak program penyuntingan imej menawarkan ciri Auto Sharpen serta beberapa alat pengasah. Fernando Trabanco FotografĂ­a / Getty Images

Mengasah harus selalu menjadi langkah terakhir dalam proses penyuntingan foto. Kesannya adalah sama seperti bunyi - mengasah tajam tepi dan butiran kecil, yang membantu meningkatkan kontras keseluruhan dan menjadikan imej kelihatan lebih berbeza. Kesannya lebih jelas jika imej mempunyai kawasan lembut dan / atau kabur.

Banyak program dan aplikasi pengeditan imej menawarkan ciri Auto Sharpen dan / atau slider, yang membolehkan pengguna menyesuaikan jumlah pengasah yang diterapkan pada keseluruhan gambar. Terdapat juga alat mengasah (mirip dengan menggunakan berus) yang membolehkan anda mengasah secara manual hanya kawasan pilih dalam imej.

Tetapi untuk ketepatan dan kawalan yang lebih tinggi, anda boleh menggunakan Mask Unsharp (walaupun bagaimana ia berbunyi, ia mengasah) di Photoshop CS / Elements:

  1. Klik Tingkatkan pada bar menu.

  2. Pilih Mask Unsharp . Panel akan muncul, memaparkan bahagian gambar yang dizoomkan (yang mana anda boleh bergerak ke arah mencari butiran untuk memberi tumpuan) dan tiga slider untuk melaraskan mengasah.

  3. Tetapkan Slider Radius (ini mengawal lebar garis tajam, lebih tinggi bermaksud lebih banyak kesan) hingga 0.7 piksel (di mana sahaja di antara 0.4 dan 1.0 adalah tempat yang baik untuk bermula).

  4. Tetapkan Slider Threshold (ini mengendalikan bagaimana tepi ditentukan dengan menentukan bagaimana dua piksel yang berbeza perlu untuk mengasah digunakan, lebih rendah bermaksud lebih banyak kawasan / butiran yang diasah) hingga 7 peringkat (di mana-mana di antara 1 dan 16 adalah tempat yang baik untuk bermula ).

  5. Tetapkan Amaun Slider (ini mengawal kontras yang ditambahkan ke tepi, nilai yang lebih tinggi bermakna lebih tajam) hingga 100 peratus (di mana-mana antara 50 dan 400 adalah tempat yang baik untuk bermula).

  6. Nudge slider sedikit sambil memerhatikan seluruh imej untuk mencari jumlah penajaman yang betul (iaitu pilihan pakaian tanpa melakukan terlalu banyak).

Ingat untuk melihat imej pada saiz 100% pada skrin supaya kesan mengasah lebih mudah untuk dinilai (piksel diwakili paling tepat). Kawasan kajian dengan lebih banyak dan / atau bit lebih detail akan membantu. Dan perlu diingat bahawa lebih banyak tidak selalu lebih baik - terlalu banyak mengasah akan menambah bunyi yang tidak diingini, hampir, dan / atau garisan berlebihan / tidak wajar. Mengasah tepat adalah seni, jadi amalan sering!